— 摘自 Edward R. Tufte 《Envisioning Information》, 来自 Dynamicland 的推荐书单

  • 世界是复杂的、动态的、多维的；而纸张是静态的、平面的。我们如何在仅仅是平面的纸上表现丰富的视觉体验和测量世界？

  • 信息设计的原则是普遍的——如同数学，不受特定语言或文化的独特特征所限

  • 即使我们每天在三维空间的感知世界中导航，并偶尔以数学的轻松推理更高维度的领域，但我们信息显示的世界仍被困在纸张和视频屏幕无尽平面的二维性中。图像的读者与制作者之间的所有交流现在都必须在二维表面上进行。逃离这个平面世界是构想信息的基本任务——因为我们试图理解的所有有趣世界（物理的、生物的、想象的、人类的）不可避免地且愉快地具有多变量的性质。不是平面世界。

  • 这些方法旨在增加（1）可以在平面上表示 的维度数量和（2）数据密度（每单位面积的信息量）。

  • 通过广泛的概览来弥补视觉维度的缺失

  • 几乎每一次逃离平面都需要广泛的妥协，在一种优点与另一种优点之间进行权衡；文献中充满了部分的、任意的和特殊的解决方案；无论是聪明的独特设计还是传统采用的设计，都无法解决维度压缩的固有普遍困难。即使是我们的语言，就像我们的纸张一样，往往也缺乏立即传达维度复杂性的能力。

  • 无论是自然还是艺术，要自己全面了解这个整体已经很困难，而要帮助他人获得这样的全面视角则更为困难。这是因为我们目前仅有的方法是通过连续的方式来传达空间中图像的清晰三维概念，而这源于口头语言在时间性质上的缺陷。

  • 这些机器在信息设计上犯了一个严重的错误——骄傲地明显展示——因为它们更多地吸引了人们对奇妙装置展示的注意，而不是对行星运动的关注。

  • cross-eyed method

  • 即使是经验丰富的眼睛也可能需要几分钟的空白凝视才能获得壮观的立体视图

  • 伽利略是一位出色的绘图员，他热爱并以“完美的品味”理解所有“从属于设计的艺术”……他最初倾向于学习绘画而非数学，他最亲密和忠实的朋友之一是他们家乡佛罗伦萨的杰出画家路多维科·奇戈利。

  • 斑点在它们首次出现和最终消失于太阳边缘时，通常看起来宽度很小，但在太阳圆盘的中心部分显示出相同的长度。那些理解球面上透视缩短的人会看到这是一个明显的论据，证明太阳是一个球体，斑点靠近其表面

  • 数千年前它就安排了一种方式，让我们注意到这些斑点，并通过它们发现更重要的事物。因为无需任何仪器，从任何小孔中透过的阳光都会形成太阳及其斑点的影像

  • 大自然如此仁慈，有时为了我们的学习，她在太阳上标记了一个如此大而黑的斑点，以至于仅凭肉眼就能看到

  • 用野蛮的图画填补空白，在无人居住的荒野上，因为缺乏城镇而放置大象

  • 统计研究对象的群体总是在一个或多个方面显示出变异。将统计学称为变异研究

  • 因为直到相对较近的时代，这一领域的绝大多数工作者似乎除了确定总和或平均值外没有其他目标

  • 但标准差的误差曲线直到 1915 年才成为研究对象。然而，从现代观点来看，对任何变量现象（从小麦产量到人类智力）变化原因的研究，应从对所呈现的变化进行检查和测量开始

  • 四维空间中——地板的平面，舞蹈符号中身体动作的编码手势，以及时间顺序。（符号编码是因为“任何严肃的动作符号系统都避免使用文字，因为文字是国际交流的强大障碍。”）

  • 这本书还令人惊讶地证明，从舞者的角度来看，抽象的、符号化的运动记录方法比电影和火柴人图像更为优越。

  • 与语言不同，视觉展示同时是一个宽带且可由感知者控制的渠道

  • 它们的多重小巧性在我们的视野范围内强制进行局部比较，依靠活跃的眼睛进行选择和对比，而不是依赖于散布在多页上的图像的过往记忆。

  • 所有信息展示和统计图形的历史——实际上任何通信设备的历史——完全是增强密度、复杂性、维度性，甚至有时是美感的方法的进步。

  • 设计如此出色，以至于它们是无形的

  • 太多的数据展示试图通过展示设备和装饰来吸引和转移注意力。图表垃圾已经开始腐蚀各种信息展览和计算机界面

  • 建筑是对结构的装饰

  • 装饰结构是可以的，但绝不要构建装饰

  • 粗俗的幽默，以及内容空洞的第三维度

  • 隐藏在图表垃圾背后的是对信息和观众的蔑视。图表垃圾的推崇者认为数字和细节是无聊、乏味和冗长的，需要装饰来使其生动

  • 对观众的轻视更糟糕，设计时仿佛读者是迟钝且漠不关心的。事实上，图形的消费者往往比那些制作数据装饰的人对手头的信息更有智慧。而且，无论如何，信息设计的基本道德前提应该是我们的读者是警觉且关心的；他们可能很忙，急于继续，但他们并不愚蠢。清晰和简洁与简单化完全相反

  • 没有一个对读者智力不信任或态度居高临下的人是无法写出好文章的

  • 报告的读者不应意识到其‘设计’。相反，他们应该被有趣的内容、合乎逻辑的安排和简单的呈现方式吸引去阅读。印刷页面应显得自然且权威，避免使用可能妨碍其文献特性的噱头

  • 一个有效的审判律师 Joe Jamail 指出：“如果你使用太多图片，把它弄得像马戏团或去看下午场电影，陪审员会认为你觉得他们很愚蠢。

  • 我们的信息设计理念——自我克制的展示，专注于丰富的数据

  • 芭蕾舞团有两种类型：一种是对销售明星感兴趣的，另一种是专注于展示和扩展舞蹈本身的。在巴兰钦舞者紧张关系中的身体性，在如此自由的练习中保持如此严格的纪律，将表演推向高压点。一切都如此集中、压缩、紧凑、充满趣味，仿佛整个设计都以卷曲的钢材或爆炸性燃料为模式。” 音乐在运动中的组合接近一个无法用语言定义的第四维度。

  • 常见的图表垃圾表现更像是海报而不是地图。海报是为了从远处观看而设计的，具有强烈的图像、大字号和稀薄的数据密度。因此，海报设计对于制作需要更深入阅读的图表几乎没有提供建议。紧密阅读的数据展示无疑需要良好的图形和海报设计的精湛技艺：排版、对象表现、布局、色彩、制作技术，以及指导批评和修订的视觉原则。这些技能往往伴随着图表垃圾和数据海报化的意识形态；卓越的信息呈现需要掌握技艺并摒弃这种意识形态。

  • 信息设计中的鸭子是从平面世界中虚假的逃避，它们为贫乏的数据集添加了假装的维度，只是在信息上胡闹

  • 这种精致细腻的细节纹理引导着个人的微观阅读，关于数据的个人故事：访问过的商店、入住过的酒店、走过的路、工作的楼层的办公室窗户——所有这些都在整个建筑、街道和社区的扩展背景中。

  • 全景、远景和视野为观众提供了选择的自由，这种自由源于概览，以及比较和筛选细节的能力。而微观信息，如同景观感知中的较小纹理，为视觉化的节奏提供了一个可信的避难所，使其凝缩、减缓并个性化。这些视觉体验是普遍的，根植于人类的信息处理能力以及日常感知的丰富性和复杂性。

  • 不同的利益群体在设计图形化时刻表时协商列车应停靠的站点和服务频率。

  • 我们在信息密集的世界中茁壮成长，因为我们具备非凡且日常的能力来选择、编辑、挑选、构建、突出、分组、配对、合并、协调、综合、聚焦、组织、浓缩、减少、提炼、选择、分类、编目、归类、列出、抽象、扫描、深入研究、理想化、隔离、辨别、区分、筛选、归类、挑选、排序、整合、混合、检查、过滤、归并、跳过、平滑、分块、平均、近似、聚类、汇总、概述、总结、逐项列出、回顾、涉猎、翻阅、浏览、瞥见、翻看、略读、精炼、列举、收集、概述、筛选精华，并区分优劣。

  • 如果视觉任务是对比、比较和选择——这通常是如此——那么在视野范围内的信息越相关越好。空洞、低密度的展示，令人厌烦的数据海报化，分布在一页又一页上，要求观众依赖视觉记忆——一种较弱的技能——来进行对比、比较和选择。

  • 微观/宏观设计同时加强了局部和全局的比较，并避免了上下文切换的干扰。总而言之，这正是信息推理所需的。

  • 高密度设计还允许观众选择、叙述、重构和个性化数据以供自己使用。因此，信息的控制权交给了观众，而不是编辑、设计师或装饰者。数据稀少、容易遗忘的展示会使观众趋向于无知和被动，同时也削弱了信息来源的可信度。

  • 在计算机的用户界面中，一个破坏人类与软件之间信息交流的问题是“不断的上下文切换”

  • 杂乱和混乱是设计的失败，而不是信息的属性。通常，线条越简单和不细腻，阅读就越模糊和不有趣。

  • 在阅读中我们不是读字母，而是读单词，作为一个整体的单词，作为一个“单词图像”。眼科学揭示出，字母彼此之间的差异越大，阅读就越容易。

  • 仅由大写字母组成的单词是最难阅读的——因为它们的高度相同，体积相同，而且大多数情况下，宽度也相同。

  • 除了在建筑领域，复杂性和矛盾性在其他地方都得到了承认，从哥德尔在数学中关于不一致性的证明，到 T.S.艾略特对“难懂”诗歌的分析，再到约瑟夫·阿尔伯斯对绘画悖论性质的定义。建筑师不能再被正统现代建筑的清教徒式道德语言所吓倒。复杂性和矛盾性的建筑对整体有一种特殊的责任：它的真理必须体现在其整体性或其整体性的暗示中。它必须体现包容的困难统一，而不是排除的简单统一。在简单性无法发挥作用的地方，简单化就会产生。明显的简化意味着平淡的建筑。少即是乏味。

  • 展示复杂性和精细度的最深层原因在于我们试图理解的世界本身就是复杂而精细的。密斯·凡·德·罗曾说过：“上帝存在于细节中”，这句话抓住了微观/宏观表现的本质特征。

  • 混乱和杂乱是设计的失败，而不是信息的属性。因此，关键在于找到能够揭示细节的设计策略，并且复杂性——而不是因为数据过于复杂而指责数据。更糟糕的是，指责观众缺乏理解能力。减少噪声和丰富显示内容的最强大方法之一是分层和分离技术，视觉上将数据的各个方面分层。

  • 颜色轻松地区分了注释和被注释的内容

  • 首先，尽量完全不用线条。只有在绝对必要时才使用它们。只有当列间距过窄，以至于没有线条会导致阅读错误时，才需要垂直线条。没有垂直线条的表格看起来更好；细线比粗线更好。

  • David Hellerstein 的《Mrs. K 的缓慢而昂贵的死亡》

  • ICU 是在 20 世纪 60年代发展起来的。它们提供技术性的生命支持系统，并允许对患者进行特别的监控。

  • 纯净、明亮或非常强烈的颜色在大面积相邻时会产生刺耳、难以忍受的效果，但当它们在暗淡的背景色调上或之间少量使用时，可以实现非凡的效果。Windisch 声称：“噪音不是音乐……只有在安静的背景上才能构建出色彩丰富的主题。”

  • 通常现成的图表纸带有深色印刷的线条。应使用反面印刷的那一面，因为这样线条会微弱地透出，不会干扰数据。如果纸张两面都被重网格覆盖，就扔掉它。

  • 我试图从故事的结构和语言中去除重量。也许直到那时我才意识到世界的重量、惯性和不透明性

  • 在这些展示中，负空间的白色区域被视觉激活说明了视觉元素无穷无尽的上下文和互动性质

  • 在最简单的情况下，当我们画两条黑线时，会产生第三种视觉活动，即色调之间的一条明亮的白色路径（注意这条路径甚至看起来有一个角度的末端）

  • 除非故意追求模糊，否则应避免用小框围住文字，这会激活文字与框之间的负白空间

  • 如果将强烈、厚重、丰富和坚实的颜色限制在极小的区域，那么就会出现富有表现力和美丽的色彩区域图案……大面积的背景或基色最为安静地发挥作用，使得较小的明亮区域最为鲜明地突出，如果前者是柔和的、灰色的或中性的

  • 当现代商业设计师面对信息时，数据囚禁和装饰性网格的流行病常常爆发。

  • 信息由产生差异的差异组成。

  • 这种图形与背景的动态统一都被清楚地理解。老子对此有深刻的理解，他说：“器皿因其空而有用。墙上开出的空间成为窗户。因此，事物中不存在的部分使它们有用。”东方视觉文化对图像中空白空间的作用有深刻的理解

  • 定量推理的核心是一个简单的问题：与什么相比？小倍数设计，多变量且数据丰富，通过视觉上强制比较变化、对象之间的差异、替代方案的范围来直接回答。在数据呈现的广泛问题中，小倍数是最佳的设计解决方案

  • 图中展示了四个朝代期间诗人的地理分布（总计 10,086 人），他们的出生地随着几个世纪的推移向中国东南部转移

  • 这是关于中国最著名的海上女神妈祖（天后）庙宇分布的地图。她以神迹闻名，渔民和水手在暴风雨天气中向她祈祷；当大海如墨般黑暗时，她在桅杆顶上提供火炬，引导小船安全航行

  • 比较必须在视野范围内进行，这是一个在实践中偶尔被遗忘的基本点。

  • 经过训练的色彩学家在成对比较的特定条件下，至少可以区分出 1,000,000 种颜色。大约 20,000 种颜色对许多观众来说是可见的，实际应用的限制更多是由人类视觉记忆的早期极限决定的，而不是局部区分相邻色调的能力。然而，对于编码抽象信息来说，超过 20 或 30 种颜色往往不仅没有收益，反而会产生负面效果。

  • 色彩应用于信息时，避免灾难成为首要原则：最重要的是，不要造成伤害。

  • 第一条规则：纯净、明亮或非常强烈的颜色在大面积相邻时会产生刺耳、难以忍受的效果，但如果在暗淡的背景色调上或之间少量使用，则可以实现非凡的效果

  • 如果将强烈、厚重、丰富和实心的颜色限制在极端的小区域内，那么会出现富有表现力和美丽的图案。如果给所有区域，尤其是大面积，赋予刺眼、丰富的颜色，图像会产生辉煌、无序、混乱和不愉快的效果。

  • 第二条规则：将混合有白色的浅色、亮色放在一起通常会产生不愉快的结果，尤其是当这些颜色用于大面积时。

  • 色彩逻辑类似于音乐中的强调：“没有重音就没有生命。节拍变得单调乏味。没有重音的音乐缺乏连贯性，没有动力的运动变得毫无目的。相反，如果每个音符、单词或动作都被强调，结果反而更没有意义。

  • 颜色在奥利弗·伯恩 1847 年版的《欧几里得几何》中最为高贵地充当了标签。这本真正的视觉化欧几里得摒弃了几何文本中固有的字母编码。在一个证明中，每个元素通过一致的形状、颜色和方向来命名自己；而不是谈论角 DEF，角度被展示出来——这对于几何来说是非常合适的。下面，我们看到一个正统的通过毕达哥拉斯定理的过程；必须花费太多时间来解开图表和证明之间 63 个编码链接的字母迷宫。在最右边，是视觉化的毕达哥拉斯。鲁阿里·麦克莱恩将伯恩的书描述为“整个[19 世纪]最奇特和最美丽的书之一……是欧几里得的一个明确的复杂化，但却是查尔斯·惠廷厄姆[印刷商]的一个胜利。”然而，仔细观察表明，伯恩的设计至少对某些读者来说，澄清了过于间接和复杂的欧几里得。

  • 直接的，不像以迂回著称的欧几里得（叔本华在《全集》I. §15 中描述欧几里得的毕达哥拉斯为“一个踩高跷的证明，甚至是一个卑鄙的、偷偷摸摸的证明”）。令人愉快的是，希思宣称中国的证明“没有特别的希腊色彩。”

  • 重绘自奥利弗·伯恩，《第一》欧几里得《几何原本》六卷，其中使用彩色图表和符号代替字母，以便于学习者

  • 这些 292 页的《欧几里得》设计——由福克兰群岛女王陛下的测量员兼学校数学教师奥利弗·伯恩于 1847 年绘制——预示了 20 世纪新造型主义和风格派绘画的纯正原色、不对称布局、棱角、充足空白空间的轻盈感以及非具象（抽象的，“去自然化的”）形状的特征

  • 上图展示了传统的图形界面，带有滚动条、多个窗口和计算机管理杂物。我们应该选择什么样的颜色调色板来表示和阐明信息？一个宏大的策略是使用自然界中的颜色，尤其是那些较浅的颜色，如天空和阴影中的蓝色、黄色和灰色。自然的颜色是熟悉且一致的，具有被人眼广泛接受的和谐性——而且它们的来源具有某种权威性。使用自然颜色的调色板有助于抑制生产艳丽而内容空洞的色彩垃圾

  • 第三条规则：大面积的背景或基色应尽量安静地发挥作用，使较小的亮色区域能够最鲜明地突出，如果前者是柔和的、灰色的或中性的。出于这个非常好的理由，灰色在绘画中被认为是最美丽、最重要和最通用的颜色之一。

  • 第四条规则：如果一幅图由两个或多个不同颜色的大型封闭区域组成，那么这幅图就会分裂。然而，如果一个区域的颜色在另一个区域中反复交织，像地毯一样在整个区域中交织在一起，统一性将得以维持。

  • 保罗·瓦莱里的格言“看见就是忘记所见之物的名字”

  • 与相邻颜色的实验将显示，任何背景都会从其承载的颜色中减去自身的色调

  • 伽利略称之为“美第奇星”，以纪念他的赞助人

  • 时间表是最广泛使用的信息展示之一，其印刷图像的数量可与道路地图、每日天气图、目录和电话簿相媲美

  • 时间表设计的问题是数据可视化的核心——大量繁琐注释的数字阵列、厚重的信息密度、文字与图像结合，以及用于叙述四到五个变量故事的多变量技术。时间表的受众多样，从时间表专家如旅行社到非旅行社人员，受众的技能、视力和耐心各不相同。

  • 对运输系统的全面叙述需要记录时间和空间的体验

  • 任何艺术家都自然拥有避免被遗忘的愿望。对于舞者来说，这种愿望更为强烈，因为他们比其他人更受时间的威胁。自十八世纪初以来，为保存舞步而发明的系统具有惊人的相似性

  • 如何将时间和三维空间的宏伟四维现实简化为纸上平面的细小标记。也许有一天，高分辨率的计算机可视化技术，结合略微抽象的表现形式以及动态和动画的平面图，将减轻编码的繁琐复杂性——同时仍能捕捉到人类旅程中某些有价值的细微之处。